ギャラリーの初企画は、「Neue Grafik展（ノイエ・グラーフィク展）」。デルフォニックスのデザインベースにも深く通じる、スイスグラフィックの企画です。デルフォニックスが所蔵するポスターを柳本さんが監修して展示しました。この頃はまだ、デルフォニックス、スミスが全国へ拡大していくとは自分たちでも思っていなく、ただ目の前で次から次へと売れていくポスターに、スタッフも柳本さんも一緒に驚いていたことを思い出します。渋谷系と言われるピチカートファイブが解散した翌年の2002年。新たな時代の風が街に流れはじめていた頃の話です。

2003年、柳本さんは書籍「Departure」を出版。世界の航空会社のグラフィックデザインを収集したコレクションです。そこに佐藤がコラムを寄せています。同じ頃、デルフォニックス渋谷のギャラリーでは「Airline Graphics展」が行われ、柳本さんのコレクションも多く展示販売されました。また、2005年には「paperback展」を開催。記録集にもかかわっているグルーヴィジョンズと作ったブラックベアのステーショナリー。そのお披露目となる本展をプロデュースしたのも、柳本さんでした。目黒にあるデルフォニックスの事務所に打合せに来ては、仕事を忘れて深夜までデザインの話で盛り上がることも。

追悼展は、実行委員会のメンバーから周囲へと伝わり、たくさんの企業にもご協力と協賛をいただいています。ボランティアとしても多くの方が参加し、1つずつ収集品を分類して考察し、見た目にも美学をもって丁寧に並べ、並べ直し、実行委員会のメンバーも学芸員さながら毎日のようにその場に立ち、来てくださったみなさんと交流しました。オリンピック関連の資料から、世界の日常を支えるアノニマスなグラフィックまで。それら資料の価値はもちろんのことですが、これだけの人が訪れたのは、柳本さんのアーキヴィストとしての熱狂が、モノにも、人にも伝播したからでしょう。

最後に、デルフォニックスのデザインディレクター佐藤より感謝の気持ちをここに。「デザインという言葉が今、日常にあふれるようになりました。それは間違いなく、柳本さんの存在も大きく寄与されたと思います。お店が好きで、よく遊びに来てくれて、深夜までデザイントークで熱狂したあの頃。ミュージシャンがライブのひけたクラブの閉店後に、今度は自分達の本当に好きな楽曲を仲間たちと思う存分自由にセッションを楽しむ。これをアフターアワーズというらしい。仕事を終え、柳本くんと明け方まで続くデザイントークのアフターアワーズ、それは本当に至福の時だった。柳本くん、ありがとう」